LA ETERNIDAD DE UN MOMENTO

  

                                                                                                                 Te dibujo el mar en cada uña.

                                                                                                                              Enrique Peña Barrenechea

   Repito la experiencia. Hablo de leer haikus y escuchar música. A diferencia de la entrada anterior, no es domingo por la mañana. Es sábado y el cielo se columbra, desde mi ventana del cuarto piso, como un lienzo donde los brochazos de rojos, celestes, amarillos y anaranjados se confunden. Sorprendente. Son casi las 6:30 p. m.  Estoy solo en el departamento. Rita y Kathia han salido. Leo.

   Entre los libros que voy hojeando encuentro una antología de literatura japonesa: El rumor del origen, selección preparada por el poeta peruano (y en algún momento de su vida un haijin, o sea autor de haikus) Javier Sologuren, fallecido hace algunos años. En el libro hallo no solo haikus, también teatro, narrativa, ensayo y un tipo de poesía más antigua, me refiero al tanka (conocido también como waka), poema de cinco versos, treinta y un sílabas (5 / 7 / 5 // 7 / 7) y sin rima, de donde proviene el haiku o haikai. He aquí algunas muestras de su brevedad e intensidad:

Al contemplar la luna,

mi corazón se va colmando

de tristeza;

aun cuando el otoño

no solo a mí me pertenece.

Desde aquella despedida

tan indiferente

como la luna del alba,

nada me es más doloroso

que el amanecer.

Como el río Minamo

que desciende de la cima

del monte Sukuba,

así, acrecentándose,

mi amor se ha hecho

agua profunda.

“Estoy esperando

que detrás de los montes salga la luna”,

dije a un caminante.

En realidad

esperaba a mi amor.

Las luciérnagas

resplandecen

con graciosa insistencia.

Parecen insectos gritando

silenciosamente.

Una vez,

vi en sueños

a mi amado.

Desde entonces,

he confiado siempre en los sueños.

Mañana

tal vez

me olvidarás.

Sería bueno, entonces, que muriera hoy,

mientras todavía me amas.

Sueño, sueño,

y mi amado

no aparece.

Me despierto, después de haber soñado,

y me siento aún más sola.

Vuestro corazón, quién sabe,

tal vez haya cambiado,

mas en esta vieja aldea,

las flores, ellas sí,

su aroma de antaño conservan.

Pronto dejaré de existir…

¡Oh, si pudiese

verte una vez más,

como recuerdo

del más allá de esta vida!

   La lectura de estos poemas orientales (me refiero a los tankas y los haikus) me depara un sinfín de sensaciones, descubrimientos o redescubrimientos, me remite a una experiencia de bucear en las profundidades donde a veces quedan ocultas ciertas cosas o, de pronto, percibir en el poema cuyo referente es una situación cotidiana y pasajera lo que llamo la eternidad de un momento: alcanzar el satori, o sea la iluminación repentina, el deslumbramiento intenso en su sencillez estructural (sobre todo si hablamos de los haikus). La lectura de tankas o haikus es una alegría, una celebración de la vida. Y hoy  como nunca deseo celebrarla.

Sin aceite mi lámpara,

me acosté, la luna

entra por la ventana.

A caballo en el campo,

y de pronto, detente,

¡el ruiseñor!

Caído en el viaje:

mis sueños en el llano

dan vueltas y vueltas.

                Matsuo Basho

Voy a salir;

disfruten del amor

moscas de la casa…

Subes al Fuji

lentamente, pero subes

caracolito.

Enredadera:

 floreciendo has techado

 mi choza vieja.

                   Kobayashi Issa

¡Que no tenga yo un pincel

que pinte las flores del ciruelo

y su fragancia!

                  Satomura Shoja

La hoja muerta

al posarse acaricia

la tumba de piedra…

                    Hattori Ransetsu

Vuelvo irritado

mas luego, en el jardín:

 el joven sauce.

Perseguidas,

 las luciérnagas se ocultan

en los rayos de la luna.

                Oshima Ryata

Niebla en la tarde:

acuden los recuerdos

de días distantes.

    Kito

Vieja es la mariposa,

mas su alma sobre los crisantemos

juguetea.

                 Enomoto Seifu

Lirios, pensad

que se halla de viaje

el que os mira.

         Soguii

Mientras lo corto

veo que el árbol tiene

serenidad.

             Issekiro

Noche: otra vez,

esperando que llegues,

vuelve a llover.

                      Masoaka Shiki

  

   Confieso que alguna vez intenté pergeñar haikus. Tarea nada fácil si pensamos en su economía de recursos. Obviamente mis intentos no produjeron nada excepcional. Pero alguna vez ocurrió un suceso que pudo transformase en uno de estos diminutos poemas. Digamos que todo hacía suponer un final feliz. Corría el año 2000 o 2001. Muy temprano había llegado al colegio Mary’s Children. Este colegio funcionaba en una vieja y hermosa casona barranquina rodeada de jardines, árboles frutales, era un vergel, casi-casi un paraíso… Me dirigía a Sala de Profesores, distraído miraba a los conejos saltar entre las plantas cuando en el trayecto, al pie de unos arbustos y árboles, en un pasadizo de cemento percibí algo que capturó mi atención: así como cuando la huella de una pisada queda en la arena húmeda, había en el concreto la huella perfecta de una pequeña hoja de un árbol. La hoja estaba allí y no estaba. Supongo que cuando el cemento estuvo fresco, de eso haría muchos años, una pequeña hoja cayó y perennizó el momento dejando su rastro en sus más mínimos detalles, nada le faltaba: el pecíolo, la lámina de su cuerpo, la nervadura principal y las nervaduras secundarias… Me pareció curioso el hecho de cómo una hojita liviana podía haber dejado su huella y como persistía en el frío y duro cemento hasta que lo descubrí. Pensé, esto es para un haiku. Intenté una y otra vez: nunca pude hacerlo. Pero quedó la anécdota.

   Animado por la lectura de estos breves poemas y como siempre he sido muy dado a crear atmósferas, decidí poner música. No de flauta japonesa como la vez anterior. El abanico de posibilidades es ahora amplio y menos seguro: piezas para piano de Robert Schumann, Frederic Chopin, Johannes Brahms; lieder de Franz Schubert (por ejemplo Winterreise); una selección de temas de Stacey Kent (tan apreciada por uno de mis directores de cine más queridos como lo es Clint Eastwood); All things must pass de George Harrison (un rotundo must have) u Odessa, ese brillante disco conceptual de un grupo muy criticado hoy en día, me refiero a The Bee Gees…

   De la puesta de sol, luego de una hora, no queda rastro alguno, ya la noche ejerce su dominio, y en tanto llegan Rita y Kathia a nuestra morada de Barranco, escucharé, entre otros temas, Landslide en la conmovedora voz de Stacey Kent.

Al que la corta

le otorga su perfume:

flor de ciruelo.

   Continuará…

                                  Morada de Barranco, 27 de noviembre de 2011.